Государственный музей Пушкина в Москве представляет выставку Александры Отиевой «Путешествие в мечту. Акварель и шёлк». Французская художница с русскими корнями пишет картины в редкой технике, а по их мотивам делает шелковые платки.
Александра Отиева уже 20 лет свои работы пишет в особой технике - акварелью по мокрому грунту. Этот способ в живописи один из самых сложных - у автора нет права на ошибку.
«Акварель по-мокрому пишется за один сеанс, то есть стоя, непрерывно, в течение 5-7 часов, не отрываясь и она не допускает ошибок. Так как акварель растворимая краска. И она тут же впитывается в бумагу», - рассказала она.
Первым учителем Александры стал отец. Он профессионально занимался чеканкой. Живописи училась в мастерских Союза художников России. В частности, на выбор техники повлияла Наталья Козлова - художник-акварелист. Пейзажи и натюрморты Александра Отиева пишет под впечатлением от полотен импрессионистов, путешествий по Франции и Тоскане. Живопись переносит на фарфор и шелк. В коллекции Александры - 20 рисунков для платков. Художница работает и как модельер, на основе своих картин создает платья.
«Мне кажется, что вот в этой технике скрыт какой-то огромный метафорический смысл. Когда человек для того, чтобы подарить людям красоту, должен беспрерывно работать. Поэтому для меня это непросто красивая картина, а еще и метафора жизни», - рассказал телеведущий, журналист Андрей Максимов.
Александра Отиева работает только с питерской акварелью на медовой основе, считает ее лучшей - в ней нет множества оттенков каждого цвета, художник должен создавать их сам. Так они выглядят более естественными. Потому же не использует белый и черный цвета. Потому что в чистом виде в природе их не существует.
Россия К, Сентябрь 2019